Mois : novembre 2022

Pierre-Olivier Arnaud
Dans l’espace: poussières, points, trames et chatoiements
– L’image prototype, restes et promesses

Après son lancement à Offprint Paris, Pierre-Olivier Arnaud présente sa monographie dans le showroom de la galerie, le 26 novembre à partir de 17h.

Alors que le régime des images et leur mode d’apparition sont des préoccupations centrales pour l’artiste, cette publication en rassemble différents types et met en perspective l’expérience de lecture de ces documents: vues d’expositions d’une part, et de l’autre, l’exposé d’œuvres, par nature reproductibles, se déployant dans le format du livre.

Textes : François Aubart, Anne Giffon-Selle

Coordination éditoriale : Christophe Lemaitre
Conception graphique : Maximage
Caractères : Signs, Rhymes (Maxitype)
Traduction : Matthieu Ortalda
Relecture : Juliette Tixier, Christophe Lemaitre, Matthieu Ortalda

Éditeur : Tombolo presses
Diffusion : Les presses du réel

Paru en septembre 2022
Français/Anglais
21,6 x 27,9 cm
182 pages

Communiqué de presse (pdf)Download
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Vue d’installation / Installation view, Anthony D Green, Lifestyle, Art : Concept, Paris, 2022-2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris
  • Anthony D Green, 8am, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud
  • Anthony D Green, Coffee Machine, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud
  • Anthony D Green, Designer chair, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud
  • Anthony D Green, Stay close, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud
  • Anthony D Green, The wall, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud
  • Anthony D Green, This space, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud
  • Anthony D Green, Washing machine, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud
  • Anthony D Green, Yellow sofa, 2022. MDF, peinture en aérosol, peinture acrylique, papier imprimé / MDF, spray paint, acrylic paint, printed paper. 210,5 × 150 × 9 cm (82 ⅞ × 59 × 3 ½ inches). Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo : Romain Darnaud

Nous avons le plaisir de présenter la première exposition de l’artiste anglais à la galerie.
Il y présente huit nouvelles œuvres, entre peintures et bas-reliefs, qui témoignent de sa fascination pour la représentation, en même temps qu’elle la dépasse.

Anthony Green est né en 1973 à Welwyn Garden City/UK. Il vit et travaille dans le Kent/UK.

CV (pdf)Download
Vue d’exposition | Installation view, Sul vestito lei ha un corpo, Meris Angioletti e Ulla von Brandenburg, 2020-2022, Courtesy le artiste e XNL Piacenza

Ulla von Brandenburg et Meris Angioletti, invitées à repenser la figure de l’artiste franco-russe Sonia Delaunay et l’aventure de l’Atelier Simultané, ont donné vie au projet « Sur sa robe elle a un corps ». Un spectacle comme une robe à porter.

Plus d’informations

Ulla von Brandenburg, Parasol, 2019, tissus, ouate / fabrics, wadding. 263 × 215 cm.
Vue de l’exposition / Installation view 1833 : une jeune fille, une machine et leur amitié, commissariat Ida Soulard, image / imatge centre d’art, novembre 2022. Photo Gaëlle Deleflie

Les textiles, qu’ils soient tissés, brodés ou cousus, font partie des formes industrielles les plus adaptées à la logique du capital (par son abstraction codifiée qui facilite sa reproduction mécanique). Sous leur forme vernaculaire, ils peuvent échapper au marché et à l’œil du pouvoir. Ils peuvent exister au premier ou au second plan, attirer le regard ou disparaître, faire preuve de camouflage, être pliés, cachés, portés, accrochés. Les œuvres présentées dans cette exposition sont à la fois mutiques et encodées de significations multiples. Si l’on sait les regarder, elles racontent des histoires stratifiées, individuelles et collectives, de luttes, ouvrières, féministes, et de résistances.

Plus d’informations

Ulla von Brandenburg, The Objects, 2009. Film super 16 mm n&b transféré sur HD & dvd blu-ray, sans son, en boucle. 4 min 45 sec. Edition of 5 plus II AP. Courtesy de l’artiste et Art : Concept (Paris) ; Meyer Riegger (Berlin/Karlsruhe) ; Pilar Corrias Gallery (London); Produzentengalerie Hamburg (Hambourg).

Dans l’atelier, entre les murs de leur maison-studio, les artistes réuni.es ici prennent pour objets cuillères, patates, brosses à dents jusqu’à l’indispensable téléphone portable : toutes choses opportunément banales. En leur compagnie, les artistes entreprennent de « désaffubler » leur médium, qu’il soit photographie ou vidéo. « Rien n’est plus réjouissant, déclarait encore Francis Ponge[auteur du Parti pris des choses (1942)], que la constante insurrection des choses contre les images qu’on leur impose. Les choses n’acceptent pas de rester sages comme des images. »

Réalisé à Paris à l’automne 2009, The Objects est un film noir et blanc où Ulla von Brandenburg explore à nouveau le thème du tableau vivant. Dans cette vidéo, l’artiste rejette la présence de l’humain, qui disparaît totalement pour laisser sa place à des objets ; objets du quotidien ou usuels qui prennent vie peu à peu à l’approche de la caméra.

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Extrait : Julien Audebert, Mars & Vénus, phases d’opposition, 2016. Film numérique 4K, couleur, son. 10 min 30 sec. Edition of 5 plus II AP
Film réalisé avec la participation du Centre national des arts plastiques
Production ARTER-VIVANTO 2016
en partenariat avec l’IMCCE-Observatoire de Paris.
Interprétation : Alice Renavand,danseuse étoile de l’Opéra national de Paris.
Vues de l’exposition / Installation view « In this world, I’m a stranger », 17.11.22 – 31.01.23, HiFlow, Genève. Courtesy the Artist & Art : Concept, Paris. Poto Thomas Cerato
Vues de l’exposition / Installation view « In this world, I’m a stranger », 17.11.22 – 31.01.23, HiFlow, Genève. Courtesy the Artist & Art : Concept, Paris. Poto Thomas Cerato
L’éternité par les astres – hypothèse astronomique, 2006, contretype sur bromure d’argent, 23 × 29,7 cm. Courtesy the Artist & Art : Concept, Paris.

En 2022, HiFlow explore le sujet des TERRITOIRE(S). De notre rapport à la Terre à l’exploration du cosmos ou au développement du métavers : perspective de nos habitats et terrains de jeux futurs ; les repenser, designer et protéger. Dans cette démarche, l’exposition est une réflexion métaphorique et parfois réelle sur l’état de la terre, avant de regarder vers le ciel. Les seize plasticiens présentés ici s’inscrivent ainsi dans un courant qui imagine une archéologie du futur – ou une analyse prospective des traces que les humains donneraient à voir dans le monde de demain.

Le court métrage Mars et Vénus, phases d’oppositions, est un plan séquence de 9.45 minutes ; son point de départ est la réintéprétation d’un sujet mythologique classique : celui de la relation entre Mars, dieu de la guerre et Vénus, déesse de l’amour. Le film renverse le sujet classique, dans lequel Vénus est généralement représentée allongée, observant Mars endormi : ici, il nous sommes placé du point de vue de Mars, incarné par la caméra, observant Vénus.

Curator: Marie Maertens

Avec Julien Audebert – Mustapha Azeroual – Tiki Bordin – Caroline Corbasson et Andrea Montano – Julien Discrit – Félicie d’Estienne d’Orves – Mounir Fatmi – Laurent Grasso – Cyrielle Gulacsy – Alexandre Joly – Joseph Obanubi – Evariste Richer – Pia Rondé & Fabien Saleil – Evelyn Vonesch

HiFlow, Plan-les-Ouates, Suisse

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