Vidya Gastaldon et Jean-Michel Wicker débutent leur collaboration à l’issue de leurs études communes à l’Ecole des Beaux-Arts de Grenoble et la développent tout au long des années 1990. Ensemble, ils s’emparent de médiums aussi divers que la vidéo, le dessin, la performance, l’imprimé ou la sculpture textile. Cette exposition s’articule autour d’une donation des artistes au MAMCO constituée d’une vingtaine d’œuvres sur papier et de plusieurs installations.
MAMCO Genève Rue des Vieux-Grenadiers 10, 1205 Genève/CH
Vue d’exposition / Installation view Olio e pepe, 2024, Art : Concept, Paris. Courtesy the Artists and Art : Concept, Paris. Photo Romain Darnaud
Vidya Gastaldon, Healing Painting (Flower Poltergeist), 2014. Huile sur tableau trouvé / Oil on vintage framed painting, 24 × 19 cm (9 ½ × 7 ½ inches)Courtesy the Artist and Art : Concept, Paris. Photo Fabrice Gousset
Vidya Gastaldon, Moomin Landscape, 2023. Acrylique et crayon sur toile et cadre peint / Acrylic and pencil on canvas and painted frame. 36,7 × 47 cm (14 ½ × 18 ½ inches). Courtesy the Artist and Art : Concept, Paris.
Vues d’exposition / Installation view Houses of Tove Jansson, Espace Mont-Louis, Paris, 2023. Curated by The Community.
Vues d’exposition / Installation view Houses of Tove Jansson, Espace Mont-Louis, Paris, 2023. Curated by The Community.
Vidya Gastaldon, Healing Painting (Marine monster), 2016. Huile sur tableau trouvé / Oil on canvas on found painting, 55 × 47 cm (21 ⅝ × 18 ½ inches). Courtesy the Artist and Art : Concept, Paris. Photo Claire Dorn. Collection privée / Private collection
Vue d’exposition / Installation views The Moth and The Thunderclap, Modern Art, London/UK, 2023. Courtesy the artist and Art : Concept, Paris. Photo by Michael Brzezinski.
Vue d’exposition / Installation view, Jusque-là, Le Fresnoy – Studio national, Tourcoing, 2022. Vidya Gastaldon, Escalator (Rainbow Rain), 2007, laine, fils, baguettes de tilleul / wool, threads, lime tree sticks, 700 × 100 cm, Pinault Collection. Courtesy the Artist; Wilde, Genève; Art : Concept, Paris. Photo Théo Coeugniet
Vue d’exposition / Exhibition view Histoires d’abstractions. Le cauchemar de Greenberg, Fondation Pernod Ricard, Paris, 2021-2022. Courtesy of the artist and Art : Concept, Paris. Photo Thomas Lannes
Vue de l’exposition Paysages du temps zéro, 2021. Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris
Vidya Gastaldon, Les yeux libres 54, 2021, Acrylique et vernis sur assiette ø 12,7 cm (ø 5 inches). Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris
Vidya Gastaldon, Sentiment océanique (Marquis-e), 2021, Aquarelle, gouache, acrylique, crayon et crayons de couleur sur papier, 20,8 × 29,4 cm (8 ¼ × 11 ⅝ inches). Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris
Vidya Gastaldon, Sentiment océanique (pommettes chaudes), 2021, Aquarelle, gouache, acrylique, crayon et crayons de couleur sur papier, 29,4 × 41,6 cm (11 ⅝ × 16 ⅜ inches). Photo Nicolas Brasseur. Courtesy of the artist & Art : Concept, Paris
Santa Saturnia, 2019, acrylique sur horloge et objets peints, 261 x 41 x 27,7 cm.
Healing object (chakra echelle), 2019. acrylique et vernis sur objet trouvé (échelle), 87 x 26 3/8 x 5 1/8 in. Collection privée FR
Healing object (cubistery n°1), 2019, peinture acrylique et verni sur objet trouvé, 50 x 50 x 50 cm.
Healing object (tabouret couché de soleil), 2019, peinture acrylique et verni sur tabouret trouvé, 48 x 33 x 33 cm.
Healing object (marche-pied IKEA), 2019, peinture acrylique et verni sur tabouret trouvé, 50 x 39 x 43 cm. Vue de l’exposition « Futur, ancien, fugitif », Palais de Tokyo (16.10.19 – 05.01.20) Photo : Aurélien Mole
Healing object (chaise fleurie), 2019, peinture acrylique et verni sur chaise trouvée, 84,5 x 43,5 x 41,5 cm. Vue de l’exposition « Futur, ancien, fugitif », Palais de Tokyo (16.10.19 – 05.01.20) Photo : Aurélien Mole
Atlantide, 2016, acrylique sur toile, 180 x 250 cm.
Vue d’epxosition Les rescapés, Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne, 2016
Vue d’exposition Les rescapés, Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne, 2016
Vue d’exposition Les rescapés, Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne, 2016
Healing Painting (A huge ever growing…), 2016, huile sur tableau trouvé, 46 x 38 cm.
Healing Painting (Désastre mauve), 2016, huile sur tableau trouvé, 50 x 60 cm.
Healing Painting (Vers le Ciel), 2016, huile sur tableau trouvé, 40 x 55 cm.
Healing Painting (First Human), 2015, huile sur tableau trouvé, 40 x 29 cm. Collection privée FR
Le long chariot Mixcoatl, 2014, bois de hêtre, laine, fil de soie, dimensions variables.
Le long chariot Mixcoatl (détail), 2014, bois de hêtre, laine, fil de soie, dimensions variables.
Vue de l’exposition, L’Illusion des Lumières, Palazzo Grassi, Venice, curator: Caroline Bourgeois, 2014
Let it god (Santa Table), 2013, techniques mixtes, dimensions variables.
Vue de l’exposition, I’m in Love with the New World, Art : Concept, Paris, 2013
Teapot, salad, poltergeist, 2012, acrylique et huile sur toile, 60 x 70 cm.
De l’amour avec du poil autour, 2012, acrylique et huile sur toile, 90 x 120 cm.
Playful Flame, 2011, acrylique et huile sur toile, 90 x 180 cm.
Try looking into that place…, 2009, aquarelle, acrylique, gouache et crayons de couleur sur papier, 31 x 36 cm.
Vue de l’exposition, Vidya Gastaldon, Domaine de Kerguehennec, Bignan, France, 2009
Vue de l’exposition, Atelier Hermès, Seoul, Korea, 2007
Vue de l’exposition, Vidya Gastaldon, Kunstmuseum, Thun, 2006
Biographie
Vidya Gastaldon est née en 1974 à Besançon. Elle vit et travaille à Grange Neuve dans l’Ain, France.
À la fois mystique, fantastique et très plastique, l’œuvre de Vidya Gastaldon développe une sorte d’harmonisation des qualités tant psychiques que physiques. Allergique à une éventuelle mise sous contrôle, elle nous livre un panorama cosmique alliant divinités hindoues, personnages du Muppet Show et allusions christiques. Son travail qui se réfère aussi bien à Turner, Burchfield ou Blake qu’à Bunuel, revêt un caractère protéiforme qui relève du divin, de l’hallucination ou tout simplement du quotidien. Dans ce mélange de sacré, de sensualité, d’humour et parfois de provocation, elle parvient à établir un rapport entre l’être et le censé être. Elle fait ainsi naître de nouvelles croyances et avec des impulsions négatives ou positives, elle contraint les égrégores censés reproduire toujours le même schéma à ne plus influencer la pensée collective.
Son travail se trouve dans les collections suivantes : Frac Normandie, Rouen ; Wilhelm Hack Museum, Ludwigshafen am Rhein ; Musée des Beaux-Arts, Brest ; Fonds Municipal d’Art Contemporain, Geneva ; Kunst Museum Bern; Jenisch Museum, Vevey ; CNAP, Centre national des arts plastiques, Paris ; Collection Région Piémont, Turin ; Kadist Art Foundation, Paris; MAMCO, Geneva ; Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou, Paris ; Centre National des Arts Plastiques, Paris.
Sélection d’expositions personnelles : Océan sentimental, Centre d’Art Contemporain Les Capucins, Embrun (2022); J’aurais voulu qu’on s’aime tous, Wilde, Genève (2020) ; Objets peints au feu de bois, Art : Concept, Paris (2019) ; Push the earth with your knees, the sky with your head, Art Bärtschi & Cie, Geneva (2017) ; Les Rescapés, Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne ; Hello From the Other Side, Art : Concept, Paris (2016) ; Tu es Monstrueux et je t’aime beaucoup, MAMCO, Geneva (2012) ; Domaine de Kerguehennec, Bignan (2009), parmi d’autres. En 2019 son travail a fait partie de l’exposition de groupe » Futur, ancien, fugitif » au Palais de Tokyo, Paris.
Richard Fauguet, Tête de thon, 1999, collage sur papier/collage on paper, 30 x 21 cm (11 3/4 x 8 1/4 in.)
Richard Fauguet, Sans titre (Céramique), 2009-2010, céramique, silicone/ceramic, silicone, 107 x 32 x 30 cm (42 1/8 x 12 5/8 x 11 3/4 in.)
Jeremy Deller, Mari Lwyd of Pontypool, Wales (en collaboration avec Alan Kane), 2001, photographie couleur, encadrée/C-type print, mounted and framed, 176 x 81,5 cm (69 1/4 x 32 1/8 in.) ed 3
Vidya Gastaldon, Les invités (après), 2013, 13 objets peints à l’acrylique dimensions variables/13 objects painted with acrylic paint variable dimensions
Ulla von Brandenburg, Monster (monstres), 2013, papier découpé sur document trouvé/cut-out paper on found document, 106 x 86,5 cm (41 3/4 x 34 in.) Collection privée/private collection CH
Ulla von Brandenburg, Masken (masques), 2013, papier découpé sur document trouvé/cut-out paper on found document, 56 x 64 cm (22 x 25 1/4 in.) Collection privée/private collection
Martine Aballéa, Poison mort, 2013, fiole en verre, glycérine, colorant alimentaire noir, arôme/orange glass flask, glycerine, black food colouring, orange smell, 9,5 x 5 x 5 cm (3 3/4 x 2 x 2 in.) ed 1/10
Hubert Duprat, Coupé-Cloué, 1991-1994, bois de hêtre et clous tapissiers en laiton/beech wood and upholstery brass nails, 70 x 517 x 40 cm & 40 x 505 x 40 cm (27 1/2 x 203 x 15 3/4 in. & 15 3/4 x 198 x 15 3/4 in.)
Vidya Gastaldon, Healing Painting (Ante-Landscape), 2014, huile sur tableau trouvé/oil on found painting, 69 x 59 cm (27 1/8 x 23 1/4 in.)
Geert Goiris, Overgrown, 2014 impression pigmentaire/archival pigment print, 150 x 125 cm (59 x 49 1/4 in.) ed 5 + 1 AP
