Vidya Gastaldon et Jean-Michel Wicker débutent leur collaboration à l’issue de leurs études communes à l’Ecole des Beaux-Arts de Grenoble et la développent tout au long des années 1990. Ensemble, ils s’emparent de médiums aussi divers que la vidéo, le dessin, la performance, l’imprimé ou la sculpture textile. Cette exposition s’articule autour d’une donation des artistes au MAMCO constituée d’une vingtaine d’œuvres sur papier et de plusieurs installations.
MAMCO Genève Rue des Vieux-Grenadiers 10, 1205 Genève/CH
Vidya Gastaldon est née en 1974 à Besançon. Elle vit et travaille à Grange Neuve dans l’Ain, France.
À la fois mystique, fantastique et très plastique, l’œuvre de Vidya Gastaldon développe une sorte d’harmonisation des qualités tant psychiques que physiques. Allergique à une éventuelle mise sous contrôle, elle nous livre un panorama cosmique alliant divinités hindoues, personnages du Muppet Show et allusions christiques. Son travail qui se réfère aussi bien à Turner, Burchfield ou Blake qu’à Bunuel, revêt un caractère protéiforme qui relève du divin, de l’hallucination ou tout simplement du quotidien. Dans ce mélange de sacré, de sensualité, d’humour et parfois de provocation, elle parvient à établir un rapport entre l’être et le censé être. Elle fait ainsi naître de nouvelles croyances et avec des impulsions négatives ou positives, elle contraint les égrégores censés reproduire toujours le même schéma à ne plus influencer la pensée collective.
Son travail se trouve dans les collections suivantes : Frac Normandie, Rouen ; Wilhelm Hack Museum, Ludwigshafen am Rhein ; Musée des Beaux-Arts, Brest ; Fonds Municipal d’Art Contemporain, Geneva ; Kunst Museum Bern; Jenisch Museum, Vevey ; CNAP, Centre national des arts plastiques, Paris ; Collection Région Piémont, Turin ; Kadist Art Foundation, Paris; MAMCO, Geneva ; Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou, Paris ; Centre National des Arts Plastiques, Paris.
Sélection d’expositions personnelles : Océan sentimental, Centre d’Art Contemporain Les Capucins, Embrun (2022); J’aurais voulu qu’on s’aime tous, Wilde, Genève (2020) ; Objets peints au feu de bois, Art : Concept, Paris (2019) ; Push the earth with your knees, the sky with your head, Art Bärtschi & Cie, Geneva (2017) ; Les Rescapés, Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne ; Hello From the Other Side, Art : Concept, Paris (2016) ; Tu es Monstrueux et je t’aime beaucoup, MAMCO, Geneva (2012) ; Domaine de Kerguehennec, Bignan (2009), parmi d’autres. En 2019 son travail a fait partie de l’exposition de groupe » Futur, ancien, fugitif » au Palais de Tokyo, Paris.
Richard Fauguet, Tête de thon, 1999, collage sur papier/collage on paper, 30 x 21 cm (11 3/4 x 8 1/4 in.)
Richard Fauguet, Sans titre (Céramique), 2009-2010, céramique, silicone/ceramic, silicone, 107 x 32 x 30 cm (42 1/8 x 12 5/8 x 11 3/4 in.)
Jeremy Deller, Mari Lwyd of Pontypool, Wales (en collaboration avec Alan Kane), 2001, photographie couleur, encadrée/C-type print, mounted and framed, 176 x 81,5 cm (69 1/4 x 32 1/8 in.) ed 3
Vidya Gastaldon, Les invités (après), 2013, 13 objets peints à l’acrylique dimensions variables/13 objects painted with acrylic paint variable dimensions
Ulla von Brandenburg, Monster (monstres), 2013, papier découpé sur document trouvé/cut-out paper on found document, 106 x 86,5 cm (41 3/4 x 34 in.) Collection privée/private collection CH
Ulla von Brandenburg, Masken (masques), 2013, papier découpé sur document trouvé/cut-out paper on found document, 56 x 64 cm (22 x 25 1/4 in.) Collection privée/private collection
Martine Aballéa, Poison mort, 2013, fiole en verre, glycérine, colorant alimentaire noir, arôme/orange glass flask, glycerine, black food colouring, orange smell, 9,5 x 5 x 5 cm (3 3/4 x 2 x 2 in.) ed 1/10
Hubert Duprat, Coupé-Cloué, 1991-1994, bois de hêtre et clous tapissiers en laiton/beech wood and upholstery brass nails, 70 x 517 x 40 cm & 40 x 505 x 40 cm (27 1/2 x 203 x 15 3/4 in. & 15 3/4 x 198 x 15 3/4 in.)
Vidya Gastaldon, Healing Painting (Ante-Landscape), 2014, huile sur tableau trouvé/oil on found painting, 69 x 59 cm (27 1/8 x 23 1/4 in.)
Geert Goiris, Overgrown, 2014 impression pigmentaire/archival pigment print, 150 x 125 cm (59 x 49 1/4 in.) ed 5 + 1 AP
